Komiks - ważna cześć kultury masowej, w Polsce niestety traktowana jako rzecz dla dzieci. Lub co najmniej osób niedojrzałych. A to wielki błąd - gdyż ocenianie danej twórczość poprzez pryzmat tego, że opiera się ona na obrazkach, a nie na słowie pisanym jest nieporozumieniem. Komiksinspiruje, zadziwia, zmusza do zastanowienia się. A w niektórych krajach - jak np. Japonia - jest trwałą częścią jej dorobku kulturowego.

Czytajcie więc komiksy!

Szerzej o komiksach fanowskich piszemy w dziale FANOWSKIE KOMIKSY.

> > LISTA KOMIKSÓW W SIECI < <

• Endo, Hiroki - "Eden"
• Huppen, Hermann - "Jeremiah"
• Kishiro, Yukito - "Battle Angel Alita"
• Pałka, Maciej - "Laleczki"
• Wrzesień - antologia komiksu polskiego

Autor: Hiroki Endo
Tytuł: Eden: It's an Endless World
Wydawca: Egmont 2002-2009

Tekst oryginalnie ukazał się czwartym numerze zina Reaktor [kliknij, aby pobrać].

Manga (jap. man - niepohamowane, ga - obrazy) - japońskie słowo wywodzące się ze sposobu ozdabiania rycin i innych form sztuki użytkowej, współcześnie oznacza japoński komiks.

Eden: It's an Endless World - manga autorstwa Hiroki Endo, publikowana co miesiąc w magazynie "Afternoon". Akcja Edenu jest osadzona w niedalekiej przyszłości (przełom XXI i XXII wieku), w świecie spustoszonym przez tajemniczy wirus (Closure Virus) [Wikipedią].

"Eden" rozpoczyna się wręcz postapokaliptycznie sztampowo. Poznajemy dwójkę młodych ludzi - Enoaha Ballarda i Hanne Mayall, oraz ich dorosłego opiekuna, mieszkających na w opuszczonej wyspie - ośrodku naukowym. Tam - parę lat wstecz, w odizolowaniu od warunków zewnętrznych, duża grupa naukowców wraz z rodzinami, miała zgłębiać tajniki wirusa, który zaczął atakować ludzi na całym świecie. Jego działanie polegało na tym, że system immunologiczny człowieka po zainfekowaniu, zaczynał izolować organizm od świata zewnętrznego. Skóra twardniała prawie jak marmur, oraz zatrzymywał się metabolizm. Następowało powolne obumieranie organów wewnętrznych i mózgu aż do ustania wszelkich funkcji życiowych organizmu. Wreszcie w ostatniej fazie - cała "zawartość" wylewała się naturalnymi otworami w ciele człowieka.

[ CZYTAJ CAŁOŚĆ RECENZJI ]

Jeremiah to belgijska seria komiksowa z gatunku fantasy, której autorem jest urodzony 17 lipca 1938r. artysta komiksowy Hermann Huppen. Jeremiah ukazuje się od 1979 roku, dotychczas powstało 28 tomów. W oryginale serię publikuje wydawnictwo "Dupuis". Po polsku nakładem wydawnictwa "Amber" ukazały się tomy 20 "Najemnicy" i 22 "Noc na bagnach". Każdy tom jest odrębną całością. W latach 2002-2004 w USA wyemitowano serial "Jeremiah" będący bardzo swobodną ekranizacją niektórych wątków z komiksu (http://www.filmweb.pl/f98660/Jeremiah,2002).

Świat w "Jeremiahu" to Ameryka po wojnie nuklearnej, wywołanej starciami na tle rasowym. Pod koniec XX wieku konflikt rasowy nabiera niebywałej skali. Dochodzi do wojny cywilnej głównie między ludźmi białymi (WASP) a czarnoskórymi mieszkańcami Stanów Zjednoczonych (Black-Power) i obie strony starają się narzucić drugiej swą władzę. Sytuacja wymyka się spod kontroli i pewien człowiek, którego tożsamości nigdy nie poznajemy decyduje się na szaleńczy ruch. Fala atomowych eksplozji zalewa całą Amerykę w jednej chwili cofając ją o 300 lat do tyłu i pogrążając w chaosie. Większość Amerykanów ginie. Przy życiu pozostaje tylko 1 milion ze społeczności liczącej kilkaset. Ci, którzy przeżyli kataklizm starają się odbudować społeczne struktury i zorganizować życie w postapokaliptycznej rzeczywistości, ale ponownie dają o sobie znać problemy wynikające z różnego koloru skóry i pochodzenia. To doprowadza do pogorszenia się nastrojów tego i tak już dekadenckiego świata. Walka o przetrwania trwa na każdym poziomie. Jego mieszkańcy muszą bronić się przed dzikimi zwierzętami, okrutną naturą, ale przede wszystkim przed drugim człowiekiem. Obowiązuje tu tylko jedno prawo. Prawo silniejszego.

Styl rysunku i przedstawienie całej historii cechuje old school'owa kreska, tak charakterystyczna w okresie tworzenia pierwszego tomu tej serii. Różnicę pomiędzy nowymi pozycjami komiksowymi, można także zauważyć w ilości dymków, które pojawiają się w Jeremiahu. Na szczęście autor nie rozpieszczał swoich czytelników i ilość tekstu niekiedy miażdży nowe pozycję ukazujące się w tak minimalnej ilości na naszym rodzimym rynku. Do przeczytania poszczególnych tomów zachęcam nie tylko wielbicieli postnuklearnej rzeczywistości, ale także fanów dobrego old schoolo'wego klimatycznego komiksu z niebanalną fabułą.

26 tomów dostępnych do pobrania (http://e-komiksy.one.pl/2008/04/jeremiahkomplet-pl.html).

Źródła: wikipedia.org, filmweb.pl, esensja.pl, e-komiksy.one.pl.

Autor: Yukito Kishiro
Tytuł: Battle Angel Alita
Wydawca: Japonica Polonica Fantastica 2003-2005

Battle Angel Alita (tytuł oryginału GUNNM) autorstwa Yukito Kishiro to dziewięciotomowa manga wydana przez wydawnictwo Japonica Polonica Fantastica. W Japonii (i parunastu innych krajach) doczekała się swojej kontynuacji z podtytułem "Last Order". Powstało również anime składające się z dwóch odcinków. Obecnie planowany jest przez Amerykanów film pełnometrażowy na podstawie mangi.

Miasto Złomu, jedno wielkie wysypisko w którym cybernetyzowani ludzie żyją jak chcą, prawo jakie znaliśmy nie istnieje, nie ma państw ani oficjalnej władzy. Jeśli sami się nie obronimy i sami sobie nie poradzimy to zginiemy. Nad Miastem Złomu góruje Zalem, tajemnicza metropolia. Zrzucane z niej śmieci pozwalają żyć mieszkańcom miasta pod nim. Nikt nie był w Zalemie, więc jest to miejsce tajemnicze, niektórzy czczą go jak boga, inni nienawidzą i chcą strącić na ziemię, a jeszcze inni wyobrażają je sobie jako miasto doskonałe i pragną się tam za wszelką cenę dostać. Alita - dziewczyna której z oryginalnego ciała pozostała jedynie głowa - nie pamięta swojej przeszłości. Zostaje obudzona z długiego snu w Mieście Złomu. Z pomocą człowieka, który dał jej nowe ciało, stara się odnaleźć w tym dziwacznym, zaśmieconym świecie.

Tak naprawdę Battle Angel Alita to opowieść o życiu człowieka. Nie ma tu jednego, głównego punktu do którego bohaterka zmierza. Alita stara się żyć najlepiej i najszczęśliwiej jak tylko potrafi. Para się różnymi zajęciami, a jej cele, uczucia, dążenia i postrzeganie otaczającego ją świata zmieniają się wraz z kolejnymi rozdziałami. Dużo tu technologicznych gadżetów - cyberciała, chipy, maszyny, broń. Nie brakuje tu także przemocy, buntu i ekstremalnych sytuacji. To świetna manga, niesamowicie dobrze się ją czyta, a wizualnie jest urzekająca. Metalowy świat w kontraście z delikatną twarzą bohaterki mocno oddziałuje na wyobraźnię.

Autor: Maciej Pałka
Tytuł: Laleczki
Wydawca: STREFA KOMIKSU / Wydawnictwo Roberta Zaręby
Wydanie: II rozszerzone
Liczba stron: 68
Format: 165 x 240 mm
Oprawa: miękka
Papier: imitacja gazetowego
Druk: czarno-biały
ISBN: ISBN: 978-83-86383-34-4

Ziemia została spustoszona przez straszliwy kataklizm, który uśmiercił prawie całą ludzkość. Szczęśliwcy, którym udało się przeżyć, schronili się w futurystycznych miastach lewitujących nad powierzchnią, a inni, którzy mieli mniej szczęścia zamienili się w bezmyślnych mutantów. Ostatni z ludzi kryją się jeszcze w niedbale skleconych domostwach, gdzie odpierają ataki zniekształconych ofiar promieniowania. Na popiołach starej, odradza się nowa, zdegenerowana cywilizacja. Brutalny świat rządzony prawem silniejszego, w którym ludzkie mięso stanowi podstawę diety, a najlepszą rozrywkę stanowi wyuzdany, sadomasochistyczny seks.

Reedycja wydanego w 2005 roku splatterpunkowego albumu Macieja Pałki. Oryginalny materiał został zremasterowany i uzupełniony 27 stronami dodatkowego materiału i nową okładką. (z recenzji Kuby Oleksaka)

Postapokaliptyczny komiks to znaczy co? No właśnie co? Czy nie ma nic prostszego by przenieść na karty papieru w formie obrazków z dymkami historie dziejące się w świecie do wyboru: zniszczonym przez wojnę atomową, pełnym hord zombiaków, pustoszonym przez tajemniczy wirus itp, itd. Tak - właśnie ziewnąłem sobie lekko - gdyż na horyzoncie zajaśniał punkt z napisem banał i sztampa. Pozorna banalność fantastyki postapokaliptycznej, właśnie w przypadku komiksu może się wybić na wierzch jak lawa z islandzkiego wulkanu o nazwie takiej, że język może się skręcić, a który przy swojej dłuższej aktywności doprowadziłby do małej apokalipsy (i tej post również).

[ CZYTAJ CAŁOŚĆ RECENZJI ]

Autor: Praca zbiorowa
Tytuł: Wrzesień - antologia komiksu polskiego. Wojna narysowana
Wydawca: Egmont 2003
Wybór: Tomasz Kołodziejczak
Liczba stron: 158
ISBN: ISBN: 83-237-9797-8

Co Wy wiecie o Drugiej Wojnie Światowej? Chyba wszystko, skoro napisano tyle książek, nakręcono wiele filmów, rozliczono tych, co mieli coś za uszami. A jednak cały czas jakieś sprawy nie są do końca wyjaśnione, ciągle powstają filmy związane z tym okresem, a książki zawsze mają coś ciekawego do opisania. Dla Polaków symbolem, a właściwie jednym z wielu symboli, drugowojennej apokalipsy jest wrześniowa klęska 1939 roku. Jednak kilkanaście historii zawartych w albumie Wrzesień przedstawia polskie losy także w innych momentach II WŚ. Uciekinierzy przed wojenną zawieruchą, samotny kawalerzysta, ostatnie dni poczytnego przed wojną pisarza Tadeusza Dołęgi-Mostowicza, mała dziewczynka mszcząca się na hitlerowcach za zabitego pieska, walka istot pozaziemskich w obozowej rzeczywistości, dziecięce okrucieństwo i nieczułość na sprawy dorosłych, powojenny komunistyczny terror, wreszcie alternatywna rzeczywistość, w której to my pokonujemy Hitlera.

Kilkanaście historii, kilkunastu różnych autorów, wąski wycinek na dramaty, których Polacy doświadczyli w czasie II Wojny Światowej. Rzeczywistości tak okrutnej, że czasami tylko podrasowanie jej fantastyką pozwala dzisiejszemu człowiekowi na jej ogarnięcie. Pozycja obowiązkowa dla każdego fana komiksu w Polsce!

Co w łapki wpadło:
Album ma twardą okładkę, został wydany na kredowym papierze, druk wyraźny, doskonale oddający różną stylistykę zawartych w nim historii.